Manafonistas

Hallo, liebe Leser, liebe Manafonisten. Mein Name ist Nils Schlechtriemen, ich bin Musikjournalist, Waldpädagoge und Kulturpessimist. Heute stelle ich euch ein Kleinod der brasilianischen Musikhistorie vor. Der Pole Zygmunt Sulistrowski hatte von früh an ein Faible für die brasilianische Avantgarde und Popularmusik sowie die verrückten Schnittstellen „in between“ – und er gilt als Pionier des frühen low budget-Nudistenfilms, ab Mitte der 1960er Jahre ein tatsächlich expandierender Markt im Erwachsenensegment westlicher Bahnhofskinos und Videotheken.

Zwar war er auch Ökologe und damals schon leidenschaftlicher Naturschützer mit einer Faszination für den Amazonas, doch in Erinnerung blieb er Cineasten des Abseitigen vor allem durch Titel wie »Happening in Africa«, »The Virgin Of The Beaches« oder eben »Xavana: The Island Of Love« eine Platte, die nun in einer kleinen Auflage von 555 Stück neu herausgebracht wurde. Für Letzteren engagierte Sulistrowski aufgrund finanzieller Schwierigkeiten den quasi unbekannten brasilianischen Singer-Songwriter Hareton Salvanini, der daraufhin in wenigen Wochen von den Stimmen über die Drums, Gitarren, Flöten und Klarinetten bis zum Piano fast alles selbst einspielte sowie arrangierte. Resultat ist dieser zuweilen verträumte und ungemein atmosphärische Soundtrack, der ohne größere Vorbehalte als „little gem“ seiner Zeit gelten darf. Qualität wurde hier nämlich ausnahmsweise mal groß geschrieben – damals wie heute keine Selbstverständlichkeit im Schmuddelfilmbereich.

Das ist in der Dynamik der vergleichsweise toll produzierten Instrumentierung ebenso feststellbar, wie in der Bandbreite an Stilkleckereien, zu denen es sich verdammt gut auf der Terrasse mit einem Spliff entspannen lässt. Manchmal mehr Samba-Jazz, an anderen Stellen brasilianischer Vintage-Pop, dann aber auch wieder orchestral unterfütterter Easy-Listening-Funk, ist der Score des 2006 verstorbenen Brasilianers leider seine wahrscheinlich finale Arbeit gewesen, die parallel mit dem Film bereits 1981 erschien Ach ja, das waren noch Zeiten! Ob Salvanini danach noch weitere Alben veröffentlichte, ist bislang nicht abschließend geklärt. Von manchen Zeitgenossen wird er jedenfalls als eine obskure Version Arthur Verocais gesehen, was für Sympathisanten des MPB-Geheimtipps aus den Siebzigern zu viel der Lobhudelei sein mag, stilistisch aber ungefähr hinkommt. Enjoy!

(Sundappled vinyl version available at HHV, low stock)

v i d e o

„Domestic Sphere besteht im Wesentlichen aus ihrer Stimme und ihrer Gitarre, aber durch die Hinzufügung von Field Recordings (einschließlich eines Schnipsels ihrer Urgroßmutter aus dem Jahre 1893 (!)) und einem opiaten, fragmentierten Produktionsstil fühlt sich das Ganze eher wie eine Séance oder eine Beschwörung an, etwas zutiefst Intimes und Kraftvolles. Fosters Stimme war schon immer eine merkwürdige, wunderbare Sache – ihre schwebenden, ätherischen Qualitäten sind nicht jedermanns Sache – und hier aus nächster Nähe aufgenommen, wird sie einen entweder begeistern oder nerven (ich gehöre eindeutig zum ersten Lager).“

(Lee Fisher)

… und als ich vor ihrer Haustür stand und klingelte, auf dem Weg zum Verlust der eigenen Unschuld, war ich fiebernd und nervös. Es sollte sich als Glücksfall erweisen, nun im ersten oder zweiten Stock des alten hohen Hauses in gute Hände zu geraten, die die Führung übernahmen, und wahlweise  besänftigten, erregten, bezauberten. Ich hatte zwei Kondome dabei, falls eins platzen sollte (meine BRAVO-Sozialisation!), und die Romantik verstärkte sich nicht gerade, als mir bewusst wurde, dass es wenig sexy ist, sich vor den Augen der Begehrten der eigenen langen Unterhose (Schiesser Feinripp) zu entledigen. Uta war eine Meisterin ihres Fachs, und empfing mich mit unendlicher Geduld. In meiner Erinnerung tranken wir erst einmal schwarzen Tee, oder auch den damals angesagten Jasmintee, aber ganz sicher legte Uta „It‘s A Beautiful Day“ auf, die erste Seite der Schallplatte, und der Auftaktsong „White Bird“ entführte mich in jene Grenzzonen von „fairytale folk“ und dem berühmten „ersten Mal“, dass ich spätestens, als sie mir das Kondom überzog, und mich zielsicher in ihre Höhle bugsierte, im Reich ihrer Sinnlichkeit angekommen war. Sie bestimmte das Tempo, flüsterte Anweisungen in mein Ohr, biss ins Läppchen, während die Nadel des Plattenspielers einsame Kreise auf der letzten Rille zog. Der Gesang der Band war verstummt, und nun gaben wir Laut unter der Decke. Danach drehte sie die Schallplatte um, und ich ging zum Fenster, ein neuer Blickwinkel auf meine Stadt. Der Kerzenschein spiegelte den Raum in die kalte Nacht hinein, und wie in einem Traum sah ich Uta auf dem Bett hocken. Das Timbre ihrer Stimme habe ich nie vergessen, den ruhigen, seltsam betörenden Singsang alltäglichster Worte.

(Fortsetzung folgt)