Manafonistas

When music is far enough away
the eyelid does not often move

and objects are still as lavender
without breath or distant rejoinder.

The cloud is then so subtly dragged
away by the silver flying machine

that the thought of it alone echoes
unbelievably; the sound of the motor falls

like a coin toward the ocean’s floor
and the eye does not flicker

as it does when in the loud sun a coin
rises and nicks the near air. Now,

slowly, the heart breathes to music
while the coins lie in wet yellow sand.
 
(Frank O’Hara)

Wirf deine Angst
in die Luft
Bald
ist deine Zeit um
bald
wächst der Himmel
unter dem Gras
fallen deine Träume
ins Nirgends

Noch
duftet die Nelke
singt die Drossel
noch darfst du lieben
Worte verschenken
noch bist du da

Sei was du bist
Gib was du hast

The Honor of Virtue
 
by Charles Bernstein
 
What I say is what I meant
& what I saw is what I said
But neither seen nor spoke
Is what I think I thought
 
(from ‚Recalculating‚ (2013))

 

 
 
 
Ein Schatz der jüngeren englischen Filmgeschichte. Leider weitgehend in Vergessenheit geraten. Hier die ersten 8 Minuten einer Doku über Christopher Petit:
 
Scene From The Other Side
 

 
On the road: traveling with the moon
 
 
 

 

INSIDE LLEWYN DAVIS is a feat of filmmaking, taking the gentle strains of folk music and revealing it for the revolutionary act that it is. Not just because it has been the soundtrack of many social movements, but of personal ones, too. Oscar Isaac as Llewyn is revelatory, a bone-tired, supremely talented man whose passion for making music is struggling mightily against the whims of the industry and his demons one being the loss of his musical partner to suicide. When Isaac sings, we’re transported first to the dusky bars of 1960s West Village and, more important, to the jungle of discouragement and confusion he’s living in. It’s a powerful performance. It’s not just Isaac and the cast, though, that makes Inside Llewyn Davis remarkable. The music, with T-Bone Burnett in charge of the soundtrack, takes its rightful place front and center. And the Coens tell the story in a clever, elliptical way that drives home the futility and magic of a time. But it’s not all sadness and tears. The Coens‘ singular humor runs a streak through the entire enterprise. Go see it.

„It’s a good thing Jenn Pelly’s 33 ⅓ book about the Raincoats’ first album is so compact, because after tearing through it in 48 hours, I carried it around with me for weeks. I reread passages while listening to the record on the train, in bars, and curled up in bed with a cup of tea, hearing something new every time. She writes: „Each instrument is a character, singing. The melodic base, a trickster; the scratchy violin, a dramatist. The serrated noise guitar is lawless. The wandering dr

Mal wieder das „Testament“ Album von Keith Jarrett angehoert.

Ich meide momentan alle Fussgaengerzonen mit ihren Weihnachtsmaerkten, den Duensten von Gluehwein (den es nun laut Arbeitskollegen auch mit Weisswein gibt, brr!) und ihren Buden die thematisch zum groessten Teil aber auch so garnichts mit Weihnachten zu tun haben. Mehr als mit Weihnachten hat „das alles“ nur mit Spazierengehen im Pulk – und den ueblichen Verdaechtigen, die abends mit dem letzten Zug in Richtung heimisches Kopfkissen reisen und alle Mitfahrenden „unterhalten“ – zu tun.

Und am Aschermittwoch ist alles vorbei.

(Vielleicht besuche ich aber auch die falschen Fussgaengerzonen, mag sein.)

Letzte Woche fiel mir ein was Keith Jarrett im Booklet ueber das weihnachtlich beleuchtete Paris und London in den Liner Notes schreibt. Er berichtet von der Vorgeschichte zu den auf diesem Triple-Album dokumentierten Konzerten; von seinem Gemuetszustand – seine Frau hatte sich von ihm getrennt – in diesen beiden weihnachtlich geschmueckten Staedten und seinem Bemuehen sich nicht von Erinnerungen und seinem emotionalen Ausnahmezustand uebermannen zu lassen.

Nun gibt es ja die Theorie dass aus Leiden, aus emotionalen Aussnahmezustaenden hart erarbeitete, ueberragende Kunst wird. Bei griffigen Parolen und Slogans bin ich immer etwas skeptisch; das „Testament“ Album ist aber in gutes Beispiel dafuer wie fuer Keith Jarrett die Musik therapeutisch wirkte.

Und auch mir momentan die Vorweihnachtszeit verschoenert.

Cover art by Dinos Chapman